Nano Banana Prompt Kılavuzu

Bu kılavuz ne yapmanıza yardımcı olur?

Bir istemi (prompt) yapılandırılmış bir özet gibi düşünün: Temel konuyla başlayın, önemli ayrıntıları ekleyin ve sonucu daraltmak için kısıtlamaları kullanın. Bu yaklaşım tutarlılığı artırır ve "yakın, ama tam değil" sonuçlarını azaltır.

1) Görsel oluşturma istemleri (sıfırdan yaratma)

Oluşturmak istediğiniz şeyi parçalara ayırın ve bunları en önemliden en aza doğru sıralayın. İlk baştaki ayrıntılar nihai sonuç üzerinde daha fazla etkiye sahiptir.

• Konu (Subject): kim/ne olduğu (sayı, yaş, malzemeler, şekiller vb.)
• Eylem ve ilişkiler: ne yapıyor ve başkalarıyla/nesnelerle nasıl etkileşime giriyor
• Ortam (Setting): yer, zaman, hava durumu ve çevre (iç/dış mekan, şehir/doğa vb.)
• Tarz ve mecra: fotoğraf/illüstrasyon/3D/suluboya/piksel, gerçekçilik düzeyi, sanat yönetimi
• Kompozisyon ve kamera: yakın/orta/geniş çekim, açı, lens (örn. 35mm), alan derinliği, konunun yerleşimi
• Aydınlatma ve renk: yumuşak/sert ışık, arka ışık (ters ışık), neon, sıcak/soğuk kontrastı, renk derecelendirme vb.
• Kalite ve ayrıntı: keskinlik, doku, temiz arka plan (minimalist ve spesifik tutun)
• Kısıtlamalar (isteğe bağlı): ne istemediğiniz (örn. metin yok/filigran yok/fazla uzuv yok/ağır bulanıklık yok)

Konu + Eylem/ilişki + Ortam (yer/zaman/hava) + Tarz/mecra + Kompozisyon/kamera + Aydınlatma/renk + Anahtar ayrıntılar + Kısıtlamalar (kaçınılması gerekenler)

Örnek 1: Gerçekçi fotoğrafçılık

Yağmurlu bir şehir sokağında duran hafif bir trençkot giymiş bir kadın, ıslak kaldırım yansımaları, uzakta hafifçe bulanıklaşmış neon tabelalar. Gerçekçi fotoğrafçılık, 35mm lens, orta çekim, sığ alan derinliği, gece, soğuk renk paleti, ayrıntılı cilt dokusu, temiz çerçeve. Metin yok, filigran yok, fazladan insan yok.

Örnek 2: Net bir tarza sahip illüstrasyon

Yüzme gözlüğü takan turuncu bir kedi, baloncuklar ve küçük balıkların olduğu şeffaf bir akvaryumun yanında patisini kaldırıyor. Temiz Japon düz (flat) illüstrasyon, taze renk paleti, tutarlı çizgi kalınlığı, bol negatif alan, ortalanmış kompozisyon, yüksek kontrast ama sert değil. Fotogerçekçi değil. Metin yok.

Örnek 3: Kompozisyon ve görsel odak

Karlı dağların eteğinde ahşap bir kulübe. Ön planda, dumanı tüten bir fincan kahve; arka planda bulanık çam ağaçları ve sabah sisi. Sinematik görünüm, net bir odak noktasına sahip geniş kompozisyon, altın rengi gün doğumu arka ışığı, atmosferik perspektif, hafif film greni. Sakin ruh hali. Aşırı doygun değil. Karikatür değil.

2) Görsel düzenleme istemleri (mevcut bir görsele dayalı)

Düzenleme yaparken, neyin aynı kalması ve neyin değişmesi gerektiği konusunda açık olun. Ne kadar resmi bir değişiklik talebi gibi okunursa, sonuçlar o kadar kararlı olur.

Koru (değişmemeli) + Değiştir (ne değiştirilecek) + Nasıl (tarz/şiddet/yön) + Kısıtlamalar (yan etkileri önleme)

• Öğeleri değiştir / ekle / kaldır: konumu, boyutu, malzemeleri tanımlayın ve orijinal aydınlatma ve perspektifle eşleşmesini isteyin
• Arka planı / sahneyi değiştir: neyin sabit kalacağını belirtin (yüz, poz, giysi, kompozisyon), ardından yeni ortamı tanımlayın
• Stilize et: hedef tarzı adlandırın ve neyin bozulmaması gerektiğini kısıtlayın (yapı, oranlar, metin vb.)
• Rötuşla ve geliştir: doğal tutun, aşırı keskinleştirmekten kaçının, gerçek dokuları koruyun

Örnek 1: Arka planı değiştir, konuyu koru

Kişinin yüz hatlarını, saç stilini, pozunu ve kıyafetini değiştirmeden tutun ve orijinal kompozisyonu ve ışık yönünü koruyun. Arka planı alacakaranlıkta bir sahil kordonuyla değiştirin, hafif ters ışıkla sıcak gün batımı tonları ve uzaktaki okyanusta yumuşak yansımalar. İfadeyi değiştirmeyin. Metin veya filigran yok.

Giriş

Çıkış

Örnek 2: Bir nesne ekle ve aydınlatmayı eşleştir

Masanın sağ tarafına küçük bir masa lambası ekleyin: metal gövde, mat beyaz abajur, yumuşak sıcak bir parıltı. Orijinal perspektifi ve alan derinliğini koruyun. Lamba gölgesinin yönünü mevcut ışık kaynağıyla tutarlı hale getirin. Ana konuyu engellemeyin. Genel renk derecelendirmesini değiştirmeyin.

Giriş

Çıkış

Örnek 3: Yapıyı korurken stilize et

Kişinin ve sahnenin düzenini değiştirmeden tutun. Görüntüyü bir suluboya illüstrasyonuna dönüştürün: yumuşak, dağılan kenarlar, kağıt dokusu, nazik boyamalar. Renkler daha parlak olmalı ama aşırı doygun olmamalıdır. Yeni öğeler eklemeyin. Metin yok.

Giriş

Çıkış

3) En iyi uygulamalar (daha fazla kontrol, daha fazla tutarlılık)

• Kısa başlayın, sonra yineleyin: yönü sabitlemek için bir cümle kullanın, ardından ayrıntı ekleyin; her seferinde bir veya iki şeyi değiştirin.
• Somut olun, belirsiz olmayın: "daha iyi" veya "daha premium" yerine, "gerçekçi fotoğraf, yumuşak ışık, sığ alan derinliği, sıcak/soğuk kontrastı" diye belirtin.
• Önemli ayrıntıları ilk sıraya koyun: konu, eylem, ortam ve tarz, ikincil ayrıntılardan önce gelmelidir.
• Çelişkilerden kaçının: örn. aynı istemde hem "minimalist beyaz arka plan" hem de "yoğun karmaşık arka plan ayrıntıları".
• Sonuçları daraltmak için kısıtlamaları kullanın: özellikle "metin yok", "filigran yok", "fazladan insan yok", "deforme olmuş el yok", "ağır bulanıklık yok".
• Tutarlılık için sabit bir açıklama kullanın: basit bir karakter kartı (görünüm, kıyafet, imza aksesuarlar, renk paleti) oluşturun.
• Düzenlemeler için: önce koru, sonra değiştir: özellikle portreler için (yüz, ifade, saç, cilt tonu, yaş).
• Sonuçlar saparsa, dili basitleştirin: uzun cümleleri virgülle ayrılmış kısa cümleciklere bölün.

Konu (sayı/özellikler) + Eylem + Ortam (yer/zaman/hava) + Tarz/mecra + Kompozisyon/kamera + Aydınlatma/renk + Anahtar ayrıntılar + Kısıtlamalar

Koru (değişmemeli) + Değiştir (ne değiştirilecek) + Konum/şiddet + Tarz + Işık tutarlılığı + Kısıtlamalar (yan etkileri önleme)