Nano Banana 프롬프트 가이드

이 가이드의 활용법

프롬프트를 구조화된 지시서(브리핑)라고 생각하세요. 핵심 주제로 시작하여 중요한 세부 사항을 추가하고, 제약 조건을 사용하여 결과를 좁히십시오. 이 접근 방식은 일관성을 높이고 "비슷하지만 정확하지 않은" 결과를 줄여줍니다.

1) 이미지 생성 프롬프트 (처음부터 만들기)

생성하려는 것을 요소별로 나누고 가장 중요한 것부터 덜 중요한 순서로 나열하세요. 앞부분의 세부 사항이 최종 결과에 더 큰 영향을 미칩니다.

• 주제 (Subject): 누구/무엇인지 (수량, 나이, 재료, 모양 등)
• 동작 및 관계: 무엇을 하고 있으며 다른 사람/사물과 어떻게 상호 작용하는지
• 배경 (Setting): 장소, 시간, 날씨 및 환경 (실내/실외, 도시/자연 등)
• 스타일 및 매체: 사진/일러스트/3D/수채화/픽셀, 사실성 수준, 아트 디렉션
• 구도 및 카메라: 클로즈업/미디엄/와이드 샷, 앵글, 렌즈(예: 35mm), 피사계 심도, 피사체 배치
• 조명 및 색상: 부드러운/강한 빛, 역광, 네온, 따뜻한/차가운 대비, 필름 그레이딩 등
• 품질 및 디테일: 선명도, 질감, 깔끔한 배경 (미니멀하고 구체적으로 유지)
• 제약 조건 (선택 사항): 원하지 않는 것 (예: 텍스트 없음/워터마크 없음/추가 팔다리 없음/심한 블러 없음)

주제 + 동작/관계 + 배경 (장소/시간/날씨) + 스타일/매체 + 구도/카메라 + 조명/색상 + 핵심 디테일 + 제약 조건 (피해야 할 것)

예시 1: 사실적인 사진

비 오는 도시 거리에 서 있는 가벼운 트렌치코트를 입은 여성, 젖은 도로의 반사, 멀리서 부드럽게 흐릿해진 네온사인. 사실적인 사진, 35mm 렌즈, 미디엄 샷, 얕은 피사계 심도, 밤, 차가운 색상 팔레트, 디테일한 피부 질감, 깔끔한 프레임. 텍스트 없음, 워터마크 없음, 추가 인물 없음.

예시 2: 명확한 스타일의 일러스트레이션

수영 고글을 쓴 주황색 고양이가 투명한 어항 옆에서 한쪽 발을 들고 있고, 거품과 작은 물고기가 있음. 깔끔한 일본풍 플랫 일러스트레이션, 산뜻한 색상 팔레트, 일관된 선 굵기, 많은 여백(네거티브 스페이스), 중앙 구도, 높은 대비지만 거칠지 않음. 사실적이지 않음. 텍스트 없음.

예시 3: 구도 및 시각적 초점

눈 덮인 산기슭의 통나무 오두막. 전경에는 김이 나는 커피 한 잔; 배경에는 흐릿한 소나무와 아침 안개. 영화 같은 느낌, 명확한 초점을 가진 와이드 구도, 황금빛 일출 역광, 대기 원근법, 미세한 필름 그레인. 차분한 분위기. 과도하게 채도 높지 않음. 만화 아님.

2) 이미지 편집 프롬프트 (기존 이미지 기반)

편집할 때는 무엇을 그대로 유지하고 무엇을 변경해야 하는지 명확히 하세요. 변경 요청서처럼 명확하게 작성할수록 결과가 더 안정적입니다.

유지 (변경하지 않음) + 변경 (수정할 내용) + 방법 (스타일/강도/방향) + 제약 조건 (부작용 방지)

• 요소 교체 / 추가 / 제거: 위치, 크기, 재료를 설명하고 원본 조명 및 원근감과 일치하도록 요청하세요.
• 배경 / 장면 변경: 고정된 요소(얼굴, 포즈, 의상, 구도)를 명시한 다음 새로운 환경을 설명하세요.
• 스타일화: 목표 스타일을 지정하고 깨지면 안 되는 것(구조, 비율, 텍스트 등)을 제한하세요.
• 리터칭 및 향상: 자연스럽게 유지하고, 과도한 선명화를 피하며, 실제 질감을 보존하세요.

예시 1: 배경 변경, 피사체 유지

인물의 얼굴 특징, 헤어스타일, 포즈 및 의상을 변경하지 않고 원본 구도와 조명 방향을 유지하세요. 배경을 해 질 녘의 해변 산책로로 교체하고, 따뜻한 일몰 톤과 약간의 역광, 멀리 바다에 비치는 부드러운 반사를 추가하세요. 표정을 바꾸지 마세요. 텍스트나 워터마크 없음.

입력

출력

예시 2: 오브젝트 추가 및 조명 일치

테이블 오른쪽에 작은 책상 램프를 추가하세요: 금속 몸체, 무광 흰색 램프갓, 부드럽고 따뜻한 빛. 원본 원근감과 피사계 심도를 유지하세요. 램프 그림자 방향을 기존 광원과 일치시키세요. 주 피사체를 가리지 마세요. 전체적인 색보정을 변경하지 마세요.

입력

출력

예시 3: 구조를 유지하며 스타일화

인물과 장면의 배치를 변경하지 않고 유지하세요. 이미지를 수채화 일러스트로 변환하세요: 부드럽게 번지는 가장자리, 종이 질감, 은은한 채색. 색상은 더 밝아야 하지만 과도하게 채도가 높으면 안 됩니다. 새로운 요소를 추가하지 마세요. 텍스트 없음.

입력

출력

3) 모범 사례 (더 나은 제어, 더 높은 일관성)

• 짧게 시작하고 반복하세요: 한 문장으로 방향을 잡은 다음 세부 사항을 추가하세요. 한 번에 한두 가지만 변경하세요.
• 모호하지 않고 구체적으로: "더 좋게" 또는 "더 고급스럽게" 대신 "사실적인 사진, 부드러운 조명, 얕은 피사계 심도, 따뜻한/차가운 대비"라고 명시하세요.
• 중요한 세부 사항을 먼저: 주제, 동작, 배경 및 스타일은 부차적인 세부 사항보다 앞에 와야 합니다.
• 모순을 피하세요: 예: 같은 프롬프트에 "미니멀한 흰색 배경"과 "밀도 높고 복잡한 배경 디테일"을 함께 쓰지 마세요.
• 제약 조건을 사용하여 결과 좁히기: 특히 "텍스트 없음", "워터마크 없음", "추가 인물 없음", "기형적인 손 없음", "심한 블러 없음".
• 일관성을 위해 고정된 설명을 재사용하세요: 간단한 캐릭터 카드(외모, 의상, 특징적인 액세서리, 색상 팔레트)를 만드세요.
• 편집 시: 유지가 먼저, 변경은 나중: 특히 인물 사진의 경우 (얼굴, 표정, 머리카락, 피부톤, 나이).
• 결과가 빗나가면 언어를 단순화하세요: 긴 문장을 쉼표로 구분된 짧은 구절로 나누세요.

주제 (수량/특징) + 동작 + 배경 (장소/시간/날씨) + 스타일/매체 + 구도/카메라 + 조명/색상 + 핵심 디테일 + 제약 조건

유지 (변경하지 않음) + 변경 (수정할 내용) + 위치/강도 + 스타일 + 조명 일관성 + 제약 조건 (부작용 방지)